| Музыканты–виртуозы. Педагоги |
|---|
         |
Эдуард (Эдвард) СЫРМУС (Сермус); Юлиус–Эдуард Иванович (Янович) Сырмус (Julius Eduard Sõrmus; J.E. Sõrmus; Eduard Sõrmus/Soermus/Sormus) – эстонский советский скрипач–виртуоз. Музыкант–революционер, агитатор. Учится у знаменитых педагогов скрипичной школы: Леопольда С. Ауэра/Leopold Auer (Санкт–Петербург, 1902—1904), Анри Марто/Henri Marteau
(Берлин, 1910) и Люсьена Капе/Lucien Capet (Париж, 1913) и приобретает редкую технику. В течение 40 лет играл на скрипке итальянского мастера Джованни
Паоло Маджини/Giovanni Paolo
Maggini (XVII век), которую ему подарил один старый музыкант
в Стокгольме; она экспонируется в Эстонском Музее театра и музыки (Eesti Teatri– ja Muusikamuuseum, Таллинн). С 1913 года,
после успешного дебюта в Париже (его представлял А.В. Луначарский), имя
эстонского виртуоза, которого прозвали «Красным скрипачом» (The Red Violinist/Der Rote Geiger), не сходило со
страниц газет почти всех стран Европы. На одном из его концертов побывал В.И. Ульянов
(Ленин) с женой Н.К. Крупской. В Советской России
Эдуард Сырмус давал концерты на фронтах Гражданской войны (1919—1921): «своей
пламенной игрой и словом пропагандиста воодушевлял моряков Балтийского
флота, оборонявших Красный Питер»; играл на передовых позициях Изборского,
Петроградского и Псковского фронтов. В Пскове выступил в апреле и в конце
августа 1919 года, тогда «одетый в солдатскую шинель скрипач с большим
чувством» исполнял в освобождённом от белогвардейцев городе произведения
Чайковского, Шопена, революционные песни. («20 мая 1920 года в Псков приехал из
Петрограда Ф.И. Шаляпин, который выступил с концертами в Коммунальном театре»). На родине у Э.
Сырмуса было два больших скрипичных концерта (1914, 1922), и местная публика в полной мере смогла насладиться его вдохновенным
исполнением таких шедевров скрипичной музыки, как Песня Сольвейг (Solveig`s song) Эдварда Грига, Похоронный марш (Funeral March) Фредерика Шопена, «Ave Maria Шуберта», Мелодия П.И. Чайковского, Чакона
(Chaconne) И.С. Баха и
др. В 1921—1936 гг. участвовал в немецком революционном движении, антифашистской борьбе; пропагандировал музыку в рабочей аудитории – выступал в Германии, Швейцарии, Италии, Франции и Голландии, в Швеции и Финляндии. В честь пролетарского скрипача названа улица Eduard–Soermus–Straße
в городе Цвиккау/Zwickau (земля Саксония, ФРГ). Считается, что «Скрипач/The Fiddler/Der Geiger» (1912/13) – картина Марка Шагала навеяна образом Эдуарда Сырмуса. На киностудии «Tallinnfilm» был снят х/ф «Punane
viiul/Красный скрипач» (Реж. Кальё Кийск/Kaljo Kiisk, СССР, 1974); за кадром соло на скрипке виртуозно исполнил Леммо
Эренди (Lemmo Erendi).
|
  |
Альфред Эдмундович фон
ГЛЕН; Константин Эдмундович (Alfred Constantin von Glehn) – российский виолончелист, педагог. Профессор (1890—1921) и пом. ректора Московской консерватории. Ученик К.Ю. Давыдова. Блестящий исполнитель, виртуоз, эрудированный
музыкант с тонким вкусом и органическим чувствованием природы и возможностей
виолончели. Исполнение А. Глена отличалось музыкальностью, красивым, но
не сильным звуком, отделанностью фразировки. Как талантливый педагог входит
в число тех, кто оказал большое влияние на развитие мирового исполнительского искусства
XX века. Среди его учеников – композитор Александр Крейн и американский музыкант Григорий П. Пятигорский/ Gregor Piatigorsky (1914—1920), один из наиболее выдающихся виолончелистов XX
столетия.
Связь с Эстонией: родина, работал → Ревель (Таллинн)
|
  |
Артур Густавович ЛЕМБА (Artur Lemba) – эстонский и советский композитор, пианист и музыкальный
педагог. Профессор (с 1915). Народный артист Эстонской ССР (1962). Первый эстонский пианист,
получивший международную известность. Вместе с братом Теодором основал
Эстонскую фортепианную Школу. Автор первой эстонской оперы («Sabina», 1905) и первой эстонской симфонии («Symphony No. 1», 1908).
Связь
с Эстонией: родина, похоронен → Таллинн |
   |
Сергей Иванович МАМОНТОВ – русский и эстонский пианист, концертмейстер, дирижёр; музыкальный педагог в Таллиннской консерватории (1923—1932). Двоюродный племянник Саввы Ивановича Мамонтова, у которого в Частной русской опере служил дирижёром–репетитором. 1911—1920 гг. – концертмейстер оперной труппы и дирижёр Большого театра в Москве. Его
мастерское аккомпанирование вызывало восхищение у знаменитых оперных солистов
Ф.И. Шаляпина, Л.В. Собинова, Д.А. Смирнова, Н.А. Обуховой. Эмигрировал в Эстонию в 1920 году. С.И. Мамонтов способствовал становлению эстонского
национального оперного искусства: в 1923—1932 гг. в театре "ESTONIA" как концертмейстер-репетитор участвовал в подготовке 34 опер («Пиковая дама», «Евгений Онегин», «Проданная невеста» и др.), а также 12 оперетт. В качестве аккомпаниатора выступал в сольных концертах. Стал вторым учителем Милицы Корьюс (Miliza Korjus), сыгравшей роль Карлы Доннер в музыкальном х/ф «Большой вальс/The Great Waltz» (1939; номинировалась на OSCAR Award). 2-я жена – Паула Герберсон (Paula Gerberson), родом из Пярну.
Связь с Эстонией: работал, похоронен → Таллинн |
   |
Баронесса Ольга Михайловна фон МЕЙЕНДОРФ; урожд. княжна Ольга Михайловна Горчакова (Baroness Olga von Meyendorff; урожд. Princess Gortschakoff) – муза гениального скрипача и композитора Ференца Листа. Ференц
Лист (Franz Liszt) находил у баронессы фон Мейендорф незаурядный
талант пианистки и написал для неё 2-ю и 3-ю пьесы цикла «Trois valses oubliées/Три забытых вальса» (1882, 1883) и пять маленьких фортепьянных пьес: S.192, Five Piano Pieces/Fünf Klavierstücke
(for Baroness von Meyendorff) [5 pieces] (1865—1879)
и др. Хранившаяся в семейном архиве переписка Ольги фон Мейендорф с
венгерским композитором: The Letters of Franz Liszt to Olga von Meyendorff
(1871—1886),
была продана в 1950-е гг. и после публикации стала настоящей
культурной сенсацией (Вашингтон, 1979). Муж – барон Феликс Казимирович фон Мейендорф/Fredrik Adeldagus Felix von Meyendorff (российский дипломат), потомок знатного эстляндского баронского рода von Meyendorff, владевшего поместьями Охту/Ocht (Ohtu mõis) и Кумна/ Kumna mõis в Харьюмаа. Его внучатый племянник
– Георгий
Васильевич Чичерин, нарком иностранных дел РСФСР и СССР (1918—1930). Её племянник –
Пётр Аркадьевич Столыпин, последний крупный реформатор в правительстве
Российской империи (Столыпинская аграрная реформа, 1906—1911).
Связь с Эстонией: родина предков мужа → Харьюмаа |
  |
Вера Васильевна ГОРНОСТАЕВА (Vera Gornostaeva) – советская и российская пианистка, педагог, публицист.
Профессор (с 1966 г.) и заведующая кафедрой специального фортепиано Московской
консерватории. Народная артистка РСФСР (1988). Ученица профессора Г.Г. Нейгауза. 1-й муж – Вадим Георгиевич
Сабинин– Кнорре, поэт, доктор физико–математических наук; сын известного учёного Георгия Фёдоровича Кнорре (потомок
из династии астрономов Кнорре в Дерпте).
|
    |
ГРИНБЕРГ Мария Израилевна (Maria
Grinberg) –
советская пианистка и музыкальный педагог; профессор Государственного музыкально-педагогического института имени Гнесиных (1970—1978). Заслуженная артистка РСФСР (1961). Окончила Московскую государственную консерваторию по классу фортепиано (1926—1933): ученица К.Н. Игумнова (доктор искусствове-дения, н.а. СССР) и Ф.М. Блуменфельда (пианист, композитор). Полный цикл фортепианных сонат Л. Бетховена, виртуозно испол-ненных Марией Гринберг на рояле фирмы "Steinway" в Большом зале Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского в течение 1964—1967 гг., впервые был записан ВСГ «Мелодия»: альбомы «Людвиг ван Бетховен. 32 сонаты для фортепиано» (13 грампластинок) выпущены в 1970-м и в последующие годы (1973, 1976, 1980). Т. Хренников, Г. Свиридов и С. Рихтер считали, что «масштабность таланта Марии Гринберг – в огромной силе
непосредственного воздействия, сочетающейся с исключительной глубиной мысли,
высочайшим уровнем артистизма и пианистического мастерства. Свойственная ей
индивидуальная трактовка почти каждого исполняемого произведения, способность «прочитать» по-новому композиторский замысел открывали новые и новые
художественные горизонты. Её интерпретация творений Баха, Моцарта, Бетховена,
Брамса и других величайших композиторов – это
своего рода классика исполнительского искусства». В июне 1949 года в актовом
зале Тартуского университета состоялся потрясающий концерт фортепианной музыки блестящего виртуоза Святослава Рихтера и талантливой Марии Гринберг. Несмотря на сложные периоды на творческом пути пианистки, её радушно
принимали в концертных залах Москвы, Ленинграда, Риги, Таллинна, в Голландии, Польше, Чехословакии и ГДР. В настоящее время наблюдается возрождение интереса к
наследию Марии Гринберг (Россия, Украина,
Европа, Израиль, Япония, США).
Связь с Эстонией: гастроли, умерла → Таллинн |
  |
Калле РАНДАЛУ (Kalle Randalu) –
эстонский и советский пианист, профессор Высшей школы музыки Карлсруэ (Hochschule
für Musik Karlsruhe) и музыкального
университета Фрайбурга (Hochschule für Musik Freiburg) в Германии, почётный
доктор Эстонской Академии музыки и театра (Eesti Muusika– ja
Teatriakadeemia). Его педагоги – профессор Бруно Лукк (Bruno Lukk) в Таллиннской консерватории и профессор Московской
консерватории Л.Н. Власенко. Становился лауреатом конкурса имени Шумана (1981, Цвиккау) и VII
Международного конкурса имени П.И. Чайковского (четвёртая премия, 1982, Москва). Записал свыше 50 компакт–дисков, многие из которых были отмечены
престижными наградами: Каннский
Classical Award и Echo Klassik (премия Академии
звукозаписи, Германия) и др.
|
  |
Александр
Камиллович ФРАУЧИ ( – российский и советский классический гитарист и музыкальный
педагог, профессор Российской академии музыки имени Гнесиных (1998—2008). Один из самых
знаменитых российских гитаристов XX века. Фраучи – это, конечно, великолепный вкус, глубокий, красивый
тон, влюблённость в каждую фразу. Александра
Фраучи называют «русским внуком
Сеговии (Andres Segovia)» («Guitar», Италия,1996), сравнивают его игру с
исполнением таких мастеров, как Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович
(«Gitarre und Laute», Германия,1990). Первым учителем был его отец Камилл Артурович Фраучи – скрипач, гитарист, один
из выдающихся советских преподавателей музыки. Дальнейшие профессиональные навыки он приобрёл у
известного гитариста Александра Иванова–Крамского и его дочери Натальи (Музыкальное училище при Московской
консерватории; 1969— 1973). Окончил Свердловскую
государственную консерваторию имени Мусоргского (класс профессора В. М. Деруна). Лауреат первой премии Международного конкурса гитаристов
(Гавана, 1986). С именем А. Фраучи связано открытие класса гитары в ГМПИ им.
Гнесиных (1980), в котором занимались студенты из разных стран: США,
Канада, Кипр, Германия, Чехия, Япония, Болгария, Судан. Им было подготовлено более 100 лауреатов всероссийских и
международных конкурсов (Никита Кошкин, Евгений Финкельштейн, Александр Пономарчук и др.). Открыл класс и основал кафедру в Государственной классической академии им. Маймонида (1993) и в школе–десятилетке им. Гнесиных (Москва), а также
в Судане, где сейчас преподают его ученики. С его помощью открылись классы гитары в высших и средних
музыкальных учебных заведениях в Нижнем Новгороде, Саратове, Ростове–на–Дону, Калининграде, Харькове, Минске и Вильнюсе. Выступал с концертами и мастер–классами в странах Европы, Америки и Азии.
Он записал три музыкальных альбома (1982, 1994, 1997). Во Франции была издана
книга «Guitar Method Alexander Frautschi/Гитарный метод А. Фраучи» (Изд–во «Henry Lemoine/Лемуан», 1996). С 2009 года в Москве проводится «Международный конкурс–фестиваль исполнителей на
классической гитаре имени Александра Фраучи» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации
и Российской Академии музыки имени Гнесиных. Дед – Артур Христианович Артузов (Фраучи)/Arthur Eugene Leonard Frauchi, основатель советской контрразведки, прославленный
чекист (ВЧК–ОГПУ–НКВД). Предки по материнской линии жили,
учились, работали в Дерпте (Тарту).
Связь с Эстонией: родина предков → Дерпт (Тарту) |
  |
Камилл Артурович ФРАУЧИ (Kamilla Frauchi) – советский скрипач, гитарист, педагог; доцент Государственного
Специализированного Института Искусств (1991—1997, Москва). Отец и наставник Александра Фраучи, с именем которого связан прорыв советской и российской классической
гитары и гитарной школы на мировой уровень в XX веке. Ученик Елизаветы Фабиановны Гнесиной (ГМПИ им. Гнесиных), не
будучи профессиональным гитаристом, он внёс значительный вклад в область
преподавания игры на классической гитаре. «Глубокое знание
музыки, умение разобраться в исполнительских тонкостях и особенностях игрового
аппарата позволяли ему преподавать игру на различных музыкальных инструментах,
а главное получать конечные результаты высокого качества. Камилл Артурович
преподавал по системе, разработанной им самим и не имеющей аналогов в мире. Его
метод работы с учениками затрагивал все уровни человеческого мышления.
Классической гитаре он отдал более 25 лет
своей творческой жизни. Он был одним из немногих преподавателей классической
гитары своего времени, пропагандировавший академический подход к изучению этого
инструмента». Творчество К. А. Фраучи способствовало повышению уровня русской гитарной
исполнительской школы. В России снят фильм «Фраучи. Человек, педагог, мыслитель» (2008), который знакомит с основными постулатами теории одного из наиболее влиятельных гитарных
педагогов России. Отец – Артур Христианович Артузов (Фраучи)/Arthur Eugene Leonard Frauchi, основатель
советской контрразведки, прославленный чекист (ВЧК–ОГПУ–НКВД). Предки по материнской линии жили, учились, работали в Дерпте
(Тарту).
Связь с Эстонией: родина предков → Дерпт (Тарту)
|
МУЗЫКА. ОПЕРА. БАЛЕТ. ЭСТРАДА